Стоимость билетов: от 0 до 150 ₽
льготные категории граждан – бесплатно
Стоимость билетов: от 0 до 150 ₽
льготные категории граждан – бесплатно
Выставка «Он и она» будет доступна к посещению в Приморском отделении Союза художников России с 28 мая по 22 июня.
Будут представлены произведения Олега Григорьева и Людмилы Тимофеевой – одного из самых интересных творческих и семейных тандемов Приморского края.
Олег Петрович Григорьев (1936-2013) – живописец, график, художник керамики и фарфора, педагог с большим стажем, воспитавший поколения художников. Он родился во Владивостоке. Окончил Владивостокское художественное училище и Дальневосточный институт искусств. Работал художником на Артёмовском и Владивостокском фарфоровых заводов, преподавал во Владивостокском художественном училище. Был участником краевых, региональных и международных выставок.
Олега Григорьева по праву считали одаренной и многогранной личностью. Его работы в фарфоре и керамике вошли в золотой фонд декоративно-прикладного искусства. Замечательная по цветовым и стилистическим качествам живопись неизменно привлекала особенной эстетикой и лаконичностью. В графике он использовал выразительные средства, добиваясь максимальной образности.
Как истинная творческая личность Олег Григорьев получал впечатления в путешествиях. Он побывал во многих городах России и европейских стран. Из парижских музеев больше всего его впечатлил Музей д'Орсе, и в 1980-е художник обратился к исследованию творчества классиков модернизма Сезанна, Матисса, Пикассо, Модильяни и других. Это повлияло и на его манеру.
Одной из основных линий в творчестве О. Григорьева стала интерпретация мотивов культуры коренных народов родного края. Он развивал это направление в живописи, графике и декоративно-прикладном искусстве. Интерес к культуре коренных народов проснулся у О.П.Григорьева еще в студенчестве. Его привлекали маски, одежда, ритуальные предметы удэгейцев, нанайцев, тазов, в них художник мог найти цветовые и пластические решения для своих работ. В 1994 году О.П. Григорьев вместе с членами географического общества совершил экспедицию «Тропою Арсеньева. 90 лет спустя». В результате экспедиции появились серии работ, в которых отразился колорит культуры коренных народов. Были созданы несколько десятков этюдов и набросков, которые легли в основу графической серии «Древние лики»: в листах отображены маски, ритуальная скульптура шаманов, тотемные символы.
Эти листы хранятся в музеях, а в выставку включены серии живописных работ, которые представляют Олега Григорьева как удивительно гармоничного автора, который работал разных жанрах. Особенно предпочитал пейзаж и натюрморт, ведь именно в них он мог воплотить поиск формы. Серия цветочных натюрмортов, пейзажей Суздаля говорят свободе и фантазии, с которыми варьируются мотивы.
Спутницей, музой Олега Григорьева долгие годы была Людмила Тимофеева – художник широкого диапазона. В начале творческого пути пойдя по пути декоративно-прикладного искусства (батик, гобелен, декоративные текстильные панно в технике пэчворк), Людмила много лет отдала театру. Театральные эскизы, куклы (с 2000 года пришла работать в Приморский краевой театр кукол) отличаются авторским подходом. Ее выставки – это неизменное приглашение в творческую мастерскую, где рождаются идеи и создаются произведения искусства.
В 1977 году Л. Тимофеева закончила Владивостокское художественное училище и начала участвовать в выставках как художник декоративно-прикладного искусства. Ее гобелены и батики отличались лаконичным решением, цветовой гармонией. В списке выставочной деятельности более 30 выставок, в числе которых республиканские и всесоюзные.
В качестве художника театра Людмила создала эскизы декораций и кукол для спектаклей «Гофманиана», «Садко», «Все мыши любят сыр», «Буратино», «Рождество Христово» и др. Поколения маленьких зрителей погружались в сказку, где персонажи, придуманные и созданные Л. Тимофеевой оказывались психологически точными, отличались убедительно найденной пластикой.
В последние годы Л. Тимофеева работает с большеформатным батиком. Оригинальные по рисунку и колориту, батики говорят о способности воплотить самые неожиданные замыслы.
Режим работы: каждый день с 10 до 19 часов.